29° MASTER DI SCRITTURA CREATIVA – La rivista INCHIOSTRO organizza dal 24 al 31 luglio presso il Parco delle Piscine di Sarteano (Siena), il 29° Master di Scrittura Creativa. Lo scopo è quello di fare in modo che ogni iscritto possa migliorare le proprie qualità espressive, anche attraverso la conoscenza e l’analisi di modalità e messaggi mutuati dalla narrativa del Novecento e contemporanea. Informazioni, costi e iscrizioni. Visitare il sito di INCHIOSTRO oppure contattare la redazione: Tel. 045/8301594 (10.00-14.00/16.00-19.00), Cell. 338-6158645, e-mail: redazione@rivistainchiostro.it.
Concorso di Poesia
•maggio 18, 2010 • Lascia un commento2ª edizione del PremiO NAZIONALE Poesie d’Amore SCADENZA: 31-05-2010 Prosegue con rinnovato interesse da parte dei poeti italiani la seconda edizione di questo concorso, che si prefigge di premiare ben 90 concorrenti. Come da regolamento Penna d’Autore confezionerà tre piccole antologie da 30 poesie l’una abbinate a un DVD, che verranno editate con lo stesso stile usato per la Collana di Penna d’Autore e per La Voce del Poeta. Il tema proposto è come sempre l’AMORE visto in tutte le sue espressioni: Amore puro, Amore sacro, Amore platonico, Amore felice ed infelice, Amore materno, paterno, filiale, Amore appassionato, Amore proibito… Le poesie devono essere inviate seguendo le indicazioni riportate nel REGOLAMENTO. La partecipazione è gratuita.
Concorso Penna D’Autore
•maggio 17, 2010 • Lascia un commento17ª EDIZIONE DEL pREMIO LETTERARIO iNTERNAZIONALE
TROFEO PENNA D’AUTORE
SCADENZA: 30-11-2010
Il Consiglio Direttivo di Penna d’Autore ha definito il regolamento della 17ª edizione del Premio Letterario Internazionale «Trofeo Penna d’Autore». L’unica novità rispetto la precedente edizione è l’annullamento della sezione Libri di Poesie. La motivazione è dovuta al fatto, che la pubblicazione di libri di poesie in questi ultimi anni è sensibilmente diminuita; di conseguenza sono diminuite le iscrizioni, per cui le quote di partecipazione non sono sufficienti a coprire le spese del premio. Purtroppo la crisi finanziaria si fa sentire anche nel nostro settore e fino a quando non ci sarà un contributo economico da parte di qualche ente pubblico o privato in grado di sostenere le spese del premio, questa sezione resterà ferma in attesa di nuovi sviluppi. Rimangono invece valide tutte le altre sezioni, che vengono riproposte con le stesse modalità e con gli stessi premi elargiti nella passata edizione.
Mentre questa 17ª edizione sta cominciando a prendere vita, la 16ª edizione è ormai giunta al suo epilogo. I concorrenti sono invitati alla cerimonia di premiazione, che si svolgerà a Torino il prossimo 16 maggio alle ore 16, presso il Teatro Piccolo Valdocco di via Salerno 12. Coloro che arrivano da fuori Torino possono vedere le ISTRUZIONI stradali che abbiamo recentemente aggiornato per rendere più chiara la lettura.
WORKSHOP DI CREAZIONE DI VIDEO
•maggio 15, 2010 • Lascia un commento| APPUNTAMENTO | ||
| agli studi di Napoli della Scuola di Cinema di Roma | ||
| via del Parco Margherita 35; tel. 081.55.11.242; cell.: 329.61.58.793; infonapoli@scuoladicinema.it |
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| venerdì 21, sabato 22, domenica 23 maggio | ||
| VIRAL VIDEO | ||
| WORKSHOP DI CREAZIONE DI VIDEO VIRALI | ||
| diretto da | ||
| Alex Orlowski | ||
| sede di Napoli | ||
| via del Parco Margherita 35; infonapoli@scuoladicinema.it | ||
| tel. 081.55.11.242; cell.: 329.61.58.793 | ||
| in collaborazione con | ||
| VIRAL VIDEO | ||
| La rivoluzione nelle tecnologie di ripresa video e montaggio digitale ha creato un elevato numero di opportunità per esprimere al meglio la propria creatività utilizzando internet come mezzo di distribuzione. Per questo abbiamo organizzato un Corso di Ideazione e Creazione di Video Virali, dove i partecipanti potranno apprendere come ottenere soddisfacenti risultati utilizzando i mezzi di cui normalmente dispongono (telecamere digitali, web-cam, fotocamere digitali, computer con tecniche di shooting tradizionale, animazione di foto e stop motion). | ||
| A chi è diretto questo workshop? | ||
| Questo corso è diretto a professionisti, studenti di comunicazione e cinema, registi, creativi di agenzie pubblicitarie, copy-writer, sceneggiatori, marketing manager, addetti alla comunicazione e promozione ed in generale a chiunque voglia ampliare le proprie conoscenze in questo campo e in quello del multimedia creativo. A fine corso i partecipanti saranno in grado di creare, filmare e montare un video virale, e di utilizzare al meglio le nozioni di illuminazione, post produzione, correzione colore e distribuzione di materiale video via internet.
I partecipanti, a parte avere un minimo di esperienza con la telecamera, la macchina fotografica e il computer, non necessitano di nessun’altro requisito o esperienza precedente; è comunque consigliabile, per mettere in pratica gli esercizi ed i test che verranno effettuati, portare con se un computer portatile, una macchina fotografica e/o telecamera oppure un cellulare con fotocamera. |
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| Programma | ||
| Saranno proiettati i migliori video virali prodotti negli ultimi anni e verranno spiegati tutti i trucchi utilizzati per girarli e distribuirli. Durante il corso si parlerà di concetti fondamentali per i video virali come: la temporanea sospensione dell’incredulità, l’empatia emozionale, le tecniche di amatorismo professionale, la scelta dei tags e del titolo del virale, tracking e seeding. Verrà, inoltre, spiegato l’uso di programmi come, ad es.: After effects CS4, Motion, I-stopmotion 2.0, Dragon Stop motion, Twixtor, Izotope RX, Soundtrack. |
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| Orario e frequenza | ||
| venerdì 21, sabato 22, domenica 23 maggio dalle 10.00 alle 14.00 e dalle 15.00 alle 19.00. | ||
| Napoli, via del Parco Margherita 35; tel. 081.55.11.242 | ||
| La quota di partecipazione | ||
| La quota di partecipazione al Corso è particolarmente “bassa” e competitiva! per saperne di più telefona al 329.61.58.793 |
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| Chiamaci e vieni a farci visita! | ||
| Chiamaci e vieni a farci visita, così potrai renderti conto della nostra didattica e delle nostre attrezzature professionali. E’ sufficiente che tu mi faccia una telefonata per l’appuntamento: 329.61.58.793 o mi mandi una email a infonapoli@scuoladicinema.it. |
Robin Hood
•maggio 14, 2010 • Lascia un commentoRecenzione di B&N
Per tutte le altre uscite potete andare su www.biancoeneroproduction.com
La storia è quella di Robin di Locksley (Russell Crowe) nobile ed abile arciere al servizio di Re Riccardo Cuor di Leone durante la guerra di Francia. Interessato solo alla gloria e a “salvarsi la pelle”, Locksley cambia prospettive dopo la morte del sovrano: tornando a casa, in Inghilterra, scopre in che condizioni versa la contea di Nottingham, vessata da un dispotico sceriffo, ed incontra la vedova lady Marian (Cate Blanchett), estremamente scettica sulle reali intenzioni dell’uomo. Nel tentativo di guadagnare la fiducia della donna di cui è ormai innamorato, e nel tentativo di salvare la sua terra, l’arciere fugge nella foresta di Sherwood e mette insieme una banda di fuorilegge che lo aiuti contro lo sceriffo tiranno ed il nuovo sovrano, Giovanni. Robin di Locksley, lascia così il posto a Robin Hood
Regia: Ridley Scott
Scenegiatura: Brian Helgeland
Distribuzione: Universal Pictures
Interpreti principali: Russell Crowe, Cate Blanchett, Scott Grimes, Kevin Durand, Mark Strong, Alan Doyle, Matthew Macfadyen, Danny Huston, William Hurt, Max von Sydow, Oscar Isaac, Eileen Atkins, Léa Seydoux, Bronson Webb, Robert Pugh
Trailers Film Fest
•maggio 13, 2010 • Lascia un commento
APERTE LE ISCRIZIONI AL TRAILERSLAB,
LABORATORIO CREATIVO DEL TRAILERSFILMFEST
Si sono aperte le iscrizioni per partecipare al TrailersLab, laboratorio creativo del TrailersFilmFest, il festival dei trailer cinematografici che si terrà a Catania dal 23 al 25 settembre 2010.
Nell’ambito di TrailersLab sono previsti un workshop sulla comunicazione audiovisiva per il cinema curato da Cute- Xister, lezioni sui mestieri del cinema, rassegne di trailer e testing trailer e test screening che si terranno nel periodo del festival presso l’Auditorium della Facoltà di Lettere e Filosofia dell’Università di Catania (ex Monastero dei Benedettini – piazza Dante, 32)
Le iscrizioni al TrailersLab sono gratuite e possono effettuarsi dal sito www.trailersfilmfest.com.
Oltre alla ricca offerta laboratoriale, il TrailersFilmFest, giunto alla sua 8a edizione, ha lanciato, per il secondo anno consecutivo il CONCORSO PITCH TRAILER che offre l’opportunità di presentare (con scadenza al 1° giugno 2010) ai responsabili delle principali case di produzione e distribuzione cinematografica i trailer tratti da sceneggiature di film ancora da realizzare. La giuria di Pitch Trailer è composta da Tilde Corsi ( Produttrice – R&C Produzioni), Stefania Bianchi (Direttore artistico Trailers FilmFest), Aldo Ciolfi (Direttore marketing Mikado Film), Luciano De Simone (Direttore marketing Filmauro), Paolo Franchi (Regista), Jef Nuytz (Director of International Sales Intramovies) e Paolo Penza (Product Manager Searchlight 20th Century Fox).
Per informazioni: pitch@trailersfilmfest.com
Corso di Sceneggiatura
•maggio 12, 2010 • Lascia un commento| laboratorio di sceneggiatura per il Cinema | ||
| dopo il grande successo negli studi di Roma, anche | ||
| negli studi di Napoli, via del Parco Margherita 35, della | ||
| Scuola di Cinema di Roma | ||
| “ s c r i v e r e u n f i l m ” | ||
| laboratorio di sceneggiatura per il Cinema. | ||
| ! ! è aperto a tutti ! ! | ||
| Ideazione e Scrittura | ||
| Dall’idea alla realizzazione di uno script cinematografico. Corso_Laboratorio pratico ed innovativo, aperto a tutti, finalizzato a fornire mezzi e spunti per stimolare la propria creatività e nutrirla con le giuste tecniche. |
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| inizio, frequenza, durata | ||
| Il Corso_Laboratorio inizia lunedì 14 giugno 2010 ore 18. Lezioni con esercitazioni tutti i lunedì dalle 18 alle 21 per 20 lezioni, per un totale di 60 ore; pausa estiva dal 27 luglio al 5 settembre alle 18.00. In più è prevista l’ interazione online personale e collettiva con il Docente. |
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| “scrivere un film” | ||
| informazioni, prenotazioni, iscrizioni | ||
| studi di Napoli | ||
| via del Parco Margherita 35; tel. 081.55.11.242 infonapoli@scuoladicinema.it; infoline. 329.61.58.793 |
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| WOW! da questo si potrebbe fare un film! | ||
| Chi non ha storie nel proprio cuore che vorrebbe raccontare? Un episodio che ci è accaduto, un amico di famiglia “strano”, una frase misteriosa detta da una persona amata, o anche solo una faccia buffa …; quante volte ci hanno fatto pensare: WOW! Da questo si potrebbe fare un film! | ||
| e poi? | ||
| Si sa, la realtà ci dice che “i sogni devi chiuderli nel cassetto”. Il lavoro, la famiglia, i problemi reali ingombrano la parte buona della scrivania, della vita. Pensiamo, insomma, a quelli che ci hanno detto di “restare con i piedi per terra”, e lasciamo perdere.
Ma forse a bloccarci, il più delle volte, sono domande a cui non sappiamo rispondere: “come si fa a scrivere per il cinema?“; come si diventa sceneggiatori?; “è possibile imparare a farsi venire idee o devi nascere per forza creativo?” |
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| “scrivere un film” risolvere questi dubbi! | ||
| Le proprie idee si possono sviluppare e realizzare! Come? Dall’idea alla sceneggiatura, con “scrivere un film” s’impara a dare forma ai propri sogni, in tempi rapidi, grazie a metodi didattici nuovi e pratici. “scrivere un film” è progettato per chi ha deciso di dedicarsi a realizzare un sogno, per troppo tempo rimandato: raccontare, con un film, una storia, una emozione. | ||
| Alfredo Mazzara | ||
| “Grazie ad innovative tecniche ‘risparmia-tempo’, “scrivere un film” è il primo laboratorio di sceneggiatura personalizzato ad interazione pratica, continua ed elastica. Per qualunque esigenza.” – dichiara lo sceneggiatore Alfredo Mazzara, docente del laboratorio – “Si lavorerà sulle storie del proprio cuore, quelle che abbiamo sempre voluto raccontare e quelle che ci ha sempre fatto paura sognare. E infine si impara a renderle concrete”. | ||
| valori base del corso/laboratorio | ||
| Praticità: il laboratorio ti richiede solo un incontro di tre ore alla settimana di presenza. Continuità: l’uso di internet e di dispense online moltiplica il valore di rendimento di ogni incontro, estendendo la sua efficacia a tutta la settimana di lavoro. Gli Allievi potranno interagire con il Docente oltre l’orario laboratoriale. Personalizzazione: Ogni Allievo porterà a termine un proprio personale obbiettivo da stabilire con il Docente. E sarà seguito passo passo durante la sua realizzazione. |
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| obbiettivi del corso/laboratorio | ||
| 1. trovare le storie della propria vita. E svilupparne in forma di soggetto almeno una. Il soggetto potrà poi essere presentato a vari Produttori. 2. lavorare ad una sceneggiatura per un corto con un proprio compagno. Il corto potrà successivamente essere realizzato dalla Scuola di Cinema di Roma. |
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| a chi è diretto? | ||
| A chi vuole spolverare i propri sogni nel cassetto. A chi ha poco tempo per frequentare. A chi ha voglia di mettersi in gioco per realizzare le proprie passioni. | ||
| struttura | ||
| Il laboratorio è una “bottega d’arte” che andrà frequentata una volta a settimana, il lunedì, dalle 18.00 alle 21.00, per un totale di 20 lezioni, 60 ore. In più è prevista l’ interazione online personale e collettiva con il Docente. |
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| metodologia di “scrivere un film” | ||
| Pratica e teoria in ogni lezione si alternano in modo equilibrato per potenziare i risultati e garantire un’attenzione continua. 1. Esercitazioni. Sono previste tre tipologie di esercitazione: a) individuale; b) di gruppo; c) personalizzato. 2. Visione/analisi in aula di filmati. Lettura filmica dal punto di vista della sceneggiatura e della messa in scena. 3. Gruppo online. Il corso prevede la partecipazione collettiva degli allievi ad un gruppo online di discussione, nel quale sarà possibile confrontarsi sugli argomenti trattati in aula. |
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| “scrivere un film” | ||
| informazioni, prenotazioni, iscrizioni | ||
| studi di Napoli | ||
| via del Parco Margherita 35; tel. 081.55.11.242 infonapoli@scuoladicinema.it; infoline. 329.61.58.793 |
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| inizio, frequenza, durata | ||
| Il Corso_Laboratorio inizia lunedì 14 giugno 2010 ore 18. Lezioni con esercitazioni tutti i lunedì dalle 18 alle 21 per 20 lezioni, per un totale di 60 ore; pausa estiva dal 27 luglio al 5 settembre alle 18.00. In più è prevista l’ interazione online personale e collettiva con il Docente. |
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| location | ||
| Studi di NAPOLI della Scuola di Cinema di Roma, via DEL Parco Margherita 35 | ||
| quota di partecipazione: PROMOZIONE SPECIALE | ||
| PROMOZIONE SPECIALE:! ! la quota di partecipazione estremamente contenuta, può essere ridotta del 15 % ! ! Per saperne di più infoline. 329.61.58.793 | ||
| l’iscrizione | ||
| Per iscriversi è necessario richiedere la email dettagliata a: infonapoli@scuoladicinema.it ; cell. 329.61.58.793; tel. 081.55.11.242 |
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| convenzioni | ||
| Abbiamo già stipulato importanti convenzioni: i familiari degli appartenenti ai CRAL delle Istituzioni possono avere notevoli sconti sulla quota di frequenza. In particolare segnaliamo: ARCAL – RAI Centro di Produzione di Napoli. CRAP, Circolo Ricreativo dipendenti Amministrazione Provinciale Napoli, CRAL comune di Cercola, Associazione Musica Libera. | ||
| vieni a farci visita | ||
| chiamaci e vieni a farci visita, così potrai renderti conto della nostra didattica e delle nostre attrezzature professionali. E’ sufficiente che tu mi faccia una telefonata per l’appuntamento: cell. 329.61.58.793, o mandi una email a infonapoli@scuoladicinema.it |
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| studi di Napoli | ||
| via del Parco Margherita 35; tel. 081.55.11.242 infonapoli@scuoladicinema.it; infoline. 329.61.58.793 |
Corso per Video Reporter
•maggio 11, 2010 • Lascia un commento| V_Reporter |
| Corso_Laboratorio di Video Reporter per |
| Giornalisti, Videomaker, Reporter, Documentaristi, … |
| organizzato dalla |
| via Panisperna 101, ROMA |
| tel. 06.48.15.676; info@scuoladicinema.it; |
| v.reporter.scuoladicinema@gmail.com; www.scuoladicinema.it |
| Video_Reporter [Videomaker Giornalista] |
| Con lo sviluppo delle nuove tecnologie, il consolidarsi dei più moderni mezzi di comunicazione di massa (internet, televisione, radiofonia, telefonia. …), l’esigenza sempre maggiore d’informazione, hanno ampliato notevolmente gli orizzonti della professione del giornalista ed hanno accelerato il processo di metamorfosi della figura professionale del “reporter”. E così si afferma sempre di più la figura del “Video_Reporter”, il professionista in grado di “uscire”, armato della sola attrezzatura video, per produrre un “pezzo” giornalisticamente valido. Un reporter la cui “penna” è il video digitale. E’ un “mestiere” che s’impara esclusivamente sul campo. E’ un “mestiere” dove le doti del giornalista devono essere accompagnate da una buona conoscenza tecnica dell’utilizzo dei mezzi televisivi, videocamera, microfoni, montaggio. Ed è un “mestiere” dove, alle proprie conoscenze tecniche, un videomaker deve affiancare la “autorialità” del giornalismo. Punti di riferimento per Video_Reporter sono Current TV [http://current.com/], RAINEWS24 [http://www.rainews24.it/it/], Report [http://www.report.rai.it/], …, e le tante TV del WEB. |
| il Corso_Laboratorio |
| “V_Reporter”, organizzato dalla Scuola di Cinema di Roma, si rivolge a giornalisti, videomaker, Reporter, Documentaristi che, con una conoscenza di base del mezzo digitale, vogliano utilizzarne la tecnica per finalità prettamente giornalistiche. Giorni ed orari di frequenza del Corso_Laboratorio sono agevoli anche per chi ha impegni di lavoro. Durante il Corso un workshop pratico di un reportage su tematica Ambientale e Sociale, suddiviso in 3 parti, da realizzare effettivamente con videocamere e montaggi professionali messi a disposizione dalla Scuola, sarà una perfetta simulazione del lavoro di Video_Reporter. |
| PROGRAMMA di “V_Reporter” |
| sabato 12 giugno ’10, dalle ore 10.00, durata 4 ore |
| 1^ SESSIONE |
| Introduzione. *A* Evoluzione del mercato video-giornalistico in Italia e nel mondo. La televisione e il web. Finalità del Corso. *B* Introduzione al linguaggio giornalistico digitale. Differenza tra troupe ENG classica e Videomaker giornalistico. Descrizione in concreto della figura del video reporter e dei mezzi di ripresa leggeri. *C* Differenze tra servizio giornalistico, reportage e inchiesta. Differenze e coincidenze con gli altri linguaggi audiovisivi. *D* Introduzione dei vari strumenti narrativi di un servizio giornalistico audiovisivo: la Vox Popoli; i Live; le Interviste; Il racconto di una “Storia” giornalistica; descrizione dei luoghi per mezzo di Suoni e Immagini. *E* Differenze tra linguaggi: Racconto documentaristico e di fiction (la posizione della telecamera e le inquadrature nel primo e nel secondo). Concetto di rappresentazione della realtà e realtà vera e propria. |
| sabato 19 giugno ’10, dalle ore 10.00, durata 4 ore |
| 2^ SESSIONE |
| Rudimenti pratici di Regia e Ripresa di un servizio giornalistico. *A* Le inquadrature. *B* Angolazione e distanza di ripresa dal soggetto. Uso del teleobiettivo o del grandangolo. Lo zoom. L’uso del fuoco descrittivo. La Regola dei Terzi e la regola aurea. Il concetto di profondità di campo. Uso del diaframma, dell’otturatore e degli ND. *C* La Regia e lo stile di ripresa. Quando e come muoversi ai fini del montaggio o del piano sequenza. Quando girare a mano o con il cavalletto. Differenza tra camera palese e riprese “rubate”, (col teleobiettivo, a camera bassa e con telecamera nascosta). *D* La registrazione dell’audio a seconda delle finalità che si vogliono ottenere ( in presa diretta, col “microfono super cardioide” montato sopra la camera, con il “radio-gelato” e con il “radio-collarino). L’audio autorizzato e il fuori onda. *E* Qualche consiglio di postura fisica e di impostazione del diaframma per riuscire a conciliare delle buone riprese con la capacità di porre domande giornalisticamente interessanti. |
| sabato 26 giugno ’10, dalle ore 10.00, durata 4 ore |
| 3^ SESSIONE |
| L’ossatura di un servizio giornalistico. *A* L’intervista. Quando e come farla. Scelta del set nel caso di intervista “concordata”; intervista “a freddo” e intervista “rubata”. Intervista celata (“Gola Profonda”). Coperture e dettagli delle interviste a seconda delle circostanze. *B* Le situazioni “vive” (live). Quando seguirle in piano sequenza o con cambio di inquadratura ai fini del montaggio. *C* Le Vox Populi. La scelta del set e dei soggetti a cui dar voce allo scopo di creare una contrapposizione concettuale. *D* Le Immagini: il racconto dei luoghi; le immagini di presentazione dei personaggi, le coperture o “fegatelli”; le transizioni spazio-temporali (ad es. i time-lapse); le ricostruzioni. *E* Il lighting veloce e l’uso della luce per un video-reporter. Introduzione: *F* Il racconto di una “Storia” o testimonianza giornalistica. Come seguirla. Come e quando trovare un punto di riferimento narrativo o un “personaggio cardine del servizio”. *G* Conoscenza anche dei limiti del video-reporter, ai fini dell’individuazione di strategie per superarli. |
| sabato 3 luglio ’10, dalle ore 10.00, durata 6 ore |
| 4^ SESSIONE |
| *A* Proiezione, analisi e spiegazione di una famosa inchiesta e reportage giornalistico. *B* La scelta della tematica. *C* Le ricerche. Preparazione e studio dell’argomento trattato e delle eventuali “carte” a seconda della tipologia del servizio: internet; fonti giornalistiche come libri e giornali; fonti giudiziali; rapporti di associazioni politiche, sindacali e dei consumatori; atti pubblici amministrativi; atti scientifici: ricerca sul campo; fonti private. Come verificare una fonte. Come non uniformarsi alle notizie convenzionali dei media. *D* Ideazione e pre-produzione “visiva” di un servizio giornalistico; Costruzione Produttiva di un servizio giornalistico, di un reportage e di un’inchiesta. Organizzazione del lavoro. Scelta di chi intervistare e di cosa mostrare. Come costruire “narrativamente” un racconto per contenuti e immagini, a seconda che si tratti di un servizio giornalistico, di un reportage o di un’inchiesta. *E* Introduzione al montaggio. L’acquisizione del materiale effettivamente girato e la scrematura dello stesso attraverso la selezione di interviste, live, immagini, intro giornalistici e documenti. *F* Scrittura e incisione del testo. Quando mettere le parole al servizio delle immagini e viceversa. Quando le immagini diventano contenuto. |
| sabato 10 luglio ’10, dalle ore 10.00, durata 6 ore [workshop pratico] |
| 5^ SESSIONE |
| Workshop pratico di un reportage (I^ Parte). Tematica Ambientale e Sociale. *A* Ideazione, Produzione. Individuazione del proprio punto di vista e dell’obiettivo da perseguire iniziale. *B* Riprese .Organizzazione del lavoro sul campo tra contenuti e immagini. I tempi di lavoro. Come riuscire a suffragare e conciliare la propria tesi giornalistica con la realtà effettiva. |
| sabato 17 luglio ’10, dalle ore 10.00, durata 6 ore [workshop pratico] |
| 6^ SESSIONE |
| Workshop pratico di un reportage (II^ Parte). *A* Acquisizione; acquisizione di eventuale materiale esterno, da Youtube, d’archivio, documenti pubblici, ecc.. *B* Scalettatura e analisi del girato. *C* Individuazione del proprio punto di vista giornalistico e dell’obiettivo da raggiungere, risultante da quello che si è effettivamente girato e la tesi iniziale. *D* Assemblaggio di tutto il materiale. *E* scrittura e incisione dell’eventuale “Speech” provvisorio. |
| sabato 24 luglio ’10, dalle ore 10.00, durata 6 ore [workshop pratico] |
| 7^ SESSIONE |
| Workshop pratico di un reportage (III^ parte). Montaggio definitivo dello Speech insieme ad immagini, interviste, “vivi”, dati, documenti, musiche e suoni. |
| informazioni, prenotazioni, iscrizioni |
| via Panisperna 101, ROMA |
| tel. 06.48.15.676; info@scuoladicinema.it; v.reporter.scuoladicinema@gmail.com |
| il Docente |
| Ercole Rocchetti |
| Giornalista, Regista, Videoreporter [www.ercolerocchetti.it] |
| Ercole Rocchetti, è un documentarista romano (giornalista, regista e direttore della fotografia) specializzato nel settore sociale e nel giornalismo d’inchiesta. Inizia la sua carriera come redattore e poi autore di programmi televisivi per l’emittente della CEI, SAT2000. Col tempo passa alla regia e alle riprese , divenendo un filmaker completo. Vincitore del Premio Ilaria Alpi, sez. Miran Hrovatin, nel 2006, grazie alla fotografia del filmato “Kimemia e i disabili mentali di Naiwasha”, ha realizzato numerosi documentari in Italia, Africa, Asia e nei Paesi dell’Europa dell’Est, molti dei quali per conto del regista/produttore Pupi Avati e per SAT2000. Come free lance ha firmato alcuni servizi giornalistici per il TG3, nonché dei documentari commissionati direttamente da associazioni umanitarie che operano in Italia e nel Sud del mondo. Nel 2007 ha vinto il Premio del Pubblico al Docufest di Atlanta grazie al film documentario “Storia di Michela”. E’ stato inoltre selezionato in altri importanti festival internazionali. Dopo aver collaborato con molte importanti produzioni italiane , da due anni lavora come filmaker e giornalista per il programma di inchieste Exit, in onda su La7 e prodotto dalla Magnolia. Nel 2009 è stato nuovamente finalista al Premio giornalistico Ilaria Alpi nella categoria” Miglior Reportage Italiano” con il servizio “Voglia di Destra” Exit La7. |
| V_Reporter |
| Corso_Laboratorio di Video Reporter per |
| Giornalisti, Videomaker, Reporter, Documentaristi, … |
| inizio, orario, frequenza, durata |
| Il Corso_Laboratorio inizia sabato 12 giugno alle 10.00. ORARARIO: sabato 12 giugno ’10, dalle ore 10.00, durata 4 ore; sabato 19 giugno ’10, dalle ore 10.00, durata 4 ore; sabato 26 giugno ’10, dalle ore 10.00, durata 4 ore; sabato 3 luglio ’10, dalle ore 10.00, durata 6 ore; sabato 10 luglio ’10, dalle ore 10.00, durata 6 ore [workshop pratico]; sabato 17 luglio ’10, dalle ore 10.00, durata 6 ore [workshop pratico]; sabato 24 luglio ’10, dalle ore 10.00, durata 6 ore [workshop pratico]. Per un totale di 36 ore! |
| location |
| Studi della Scuola di Cinema di Roma, via Panisperna 101, tel. 06.48.15.676; info@scuoladicinema.it. “ESTERNI”, per i workshop pratici. |
| per partecipare |
| Naturalmente per poter partecipare è necessario essere realmente motivati e/o avere già alcune esperienze; potrai indicarci le tue esperienze, anche amatoriali, inviando una breve mail a direttore@scuoladicinema.it |
| iscrizioni: fino ad esaurimento posti! |
| Il Corso è “a numero chiuso”. La “precedenza” sarà basata sulla data d’iscrizione. |
| la quota di partecipazione |
| E’ PROMOZIONALE e particolarmente “bassa”, tenendo conto, anche, dell’impegno tecnologico e professionale. Comprende tutto il materiale necessario per il Corso_Laboratorio |
| l’iscrizione |
| Per iscriversi è necessario richiedere la e-mail dettagliata a info@scuoladicinema.it, tel. 06.48.15.676 |
| vieni a farci visita! |
| Chiamaci e vieni a farci visita, così potrai renderti conto della nostra didattica e delle nostre attrezzature professionali. E’ sufficiente che tu faccia una telefonata per l’appuntamento: tel. 06.48.15.676 o mandi una email a info@scuoladicinema.it. |
| Scuola di Cinema di Roma |
| via Panisperna 101, ROMA |
| tel. 06.48.15.676; info@scuoladicinema.it; v.reporter.scuoladicinema@gmail.com |
| appuntamenti |
| Operatore di Montaggio Avid Media Composer |
| scopri di più |
| il Corso inizia lunedì 12 aprile alle 18.00 |
| l’Arte del Parlare |
| scopri di più |
| il Corso_Laboratorio inizia lunedì 19 aprile alle 18.30 |
| “storyboard, sogni su carta” |
| scopri di più |
| il Corso_Laboratorio inizia venerdì 14 maggio alle 15.00 |
Accademia di Belle Arti
•maggio 10, 2010 • Lascia un commento| le 7 Scuole dell’ABAV |
| l’ABAV |
| Inserita tra le Istituzioni di Alta Formazione Artistica e Musicale [AFAM], del Ministero dell’Istruzione, dell’Università, della Ricerca [MIUR], è abilitata al rilascio di Diplomi Accademici [= lauree] di primo e secondo livello nei Dipartimenti di “Progettazione e Arti Applicate” e di “Arti Visive”, nonché di perfezionamento, di specializzazione e di formazione alla ricerca, in campo artistico, cinematografico e musicale. |
| Fondata nel ’75, è stata la prima Accademia di Belle Arti ad essere legalmente riconosciuta dal Ministero dell’Istruzione, dell’Università, della Ricerca. |
| Accademia di Belle Arti “Lorenzo da Viterbo”. Direttore: prof. ing. Luigi Sepiacci. Sede centrale, via Col Moschin 17, Viterbo. Tel. 0761.22.04.42; abav@abav.it |
| i Dipartimenti dell’ABAV, le Scuole |
| Nel Dipartimento “Progettazione e Arti applicate” sono inserite le Scuole: “Cinema e Televisione” [indirizzo della Scuola di nuove tecnologie dell’Arte], “Scenografia”, “Moda” [indirizzo della Scuola di Progettazione artistica per l’impresa], “Restauro”, e nel Dipartimento “Arti visive” sono inserite le Scuole: “Scultura”, “Pittura”, “Grafica”. |
| i Diplomi Accademici [le “lauree”] |
| I DIPLOMI ACCADEMICI di 1° e di 2° livello nei Dipartimenti di “Progettazione e Arti Applicate” e di “Arti Visive”, conseguiti nel sistema artistico e musicale italiano sono equiparati alla Laurea Universitaria [legge 268/02] e così anche i Crediti Formativi Accademici [CFA], da spendere nei due sistemi [Accademie e Università]. |
| Il diploma triennale di 1° livello |
| All’Accademia di Belle Arti “Lorenzo da Viterbo” il Diploma Triennale di I° livello in ciascuna delle 7 Scuole (equiparato alla Laurea Universitaria per la Legge 22 novembre 2002, n. 268), si consegue dopo tre anni di Corso e con l’acquisizione di un totale di 180 crediti (108 nelle attività formative di base e caratterizzanti, 52 nelle attività affini o integrative, 4 per la lingua europea, 4 per l’informatica generale e 12 per la tesi). |
| Le SCUOLE [in breve] |
| i Corsi per i Diplomi accademici di 1° livello |
| Scuola di Cinema e Televisione |
| [finalmente la 7^ Arte inserita nell’Accademia di Belle Arti!] |
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Inserita nella Scuola di nuove tecnologie dell’Arte, forma un Professionista del Cinema e della Televisione in grado di ideare e realizzare un Progetto cinematografico, televisivo, per i nuovi media: film, fiction, spot pubblicitari, videoclip musicali, video-art, documentari, … , come Regista, o Sceneggiatore, o Direttore di Produzione, ma anche come Critico o Giornalista Cinematografico.
Alcune Attività Formative del Corso per il Diploma di 1° livello |
| Scuola di Scenografia |
| Forma un Professionista della Scenografia cinematografica, televisiva, teatrale, degli allestimenti, dello spettacolo, in genere, che conosce le tecniche di allestimento connesse alla comunicazione pubblicitaria e alla vetrinistica.; l’uso e la gestione dello spazio e i principi della rappresentazione; l’uso dei materiali per la realizzazione di progetti, interventi sul territorio, opere ambientali. Alcune Attività Formative del Corso per il Diploma di 1° livello Scenografia 1, 2, 3; Disegno per la progettazione; Computer graphic; Scenotecnica; Modellistica; Regia; Cinematografia; Fotografia |
| Scuola di Moda |
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Forma un Professionista che possiede un’adeguata formazione tecnico – operativa, di metodi e contenuti relativamente ai settori della Moda, del Fashion design, del Product Design, del Graphic Design, della Comunicazione Pubblicitaria, della progettazione, degli allestimenti.
Alcune Attività Formative del Corso per il Diploma di 1° livello |
| Scuola di Scultura |
| I diplomati della Scuola di Scultura svolgono attività professionali in diversi ambiti: nella libera professione artistica, nelle arti visive e nelle attività creative; collaborano alla programmazione, progettazione e attuazione degli interventi specifici della scultura, nel campo degli strumenti legati alla tradizione, nel campo dell’architettura e dell’urbanistica, nel settore del restauro e delle nuove tecnologie e delle nuove espressioni linguistiche . Alcune Attività Formative del Corso per il Diploma di 1° livello Disegno per la scultura, Tecniche del marmo e delle pietre dure, Anatomia artistica, Teoria della percezione e psicologia della forma, Scultura, Video scultura, Tecniche dell’incisione, Tecniche per la scultura, Litografia, Tecniche della ceramica, Tecnologia dei materiali per la grafica. |
| Scuola di Pittura |
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Il Corso triennale forma un Professionista della Pittura che svolge attività nella libera professione artistica e collaborando alla programmazione, progettazione e attuazione di interventi specifici della Pittura.
Alcune Attività Formative del Corso per il Diploma di 1° livello |
| Scuola di Grafica |
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Forma un Professionista della Grafica che svolge attività nella libera professione artistica nelle arti visive e nelle attività creative, e collaborando alla programmazione, progettazione e attuazione di interventi specifici della Grafica
Alcune Attività Formative del Corso per il Diploma di 1° livello |
| Scuola di Restauro |
| Il Professionista formato dal Corso triennale sarà in grado di svolgere: Indagini per l’individuazione delle cause e dei meccanismi del deterioramento; Valutazione dei risultati scientifici utili alla conservazione del bene culturale; Individuazione delle azioni di conservazione e di restauro più appropriate; Interventi di restauro direttamente sul bene culturale; Attività diagnostica prima, durante e dopo l’intervento di restauro; Lavoro in gruppo al fine di operare con definiti gradi di autonomia e inserirsi prontamente negli ambienti di lavoro. Alcune Attività Formative del Corso per il Diploma di 1° livello Tecniche e tecnologie della diagnostica; Metodologie e tecniche del restauro; Metodologie e tecniche dell’affresco; Restauro degli affreschi e dei dipinti murali; Restauro dei dipinti su tela e su tavola; Restauro del tessuto; Restauro dei metalli; Restauro della ceramica; Restauro delle terrecotte, dei gessi e degli stucchi; Restauro del legno; Restauro dei materiali lapidei; Restauro della carta; Tecnologia della carta; Tecniche pittoriche; Tecniche del mosaico; Tecniche della ceramica; Tecniche della scultura. |
| Accademia di Belle Arti |
| “Lorenzo da Viterbo” |
| Direttore: prof. ing. Luigi Sepiacci |
| Sede centrale: via Col Moschin 17, Viterbo |
| informazioni, piano di studi, iscrizioni, borse di studio |
| tel. 0761.22.04.42; abav@abav.it |
| infoline |
| prof.giancarlo.costanzi@gmail.com; cell. 338.914.34.75 |
| 70 Borse di Studio per l’Anno Accademico 2010/2011 |
| l’Accademia di Belle Arti “Lorenzo da Viterbo” mette a disposizione degli studenti, in possesso di un qualsiasi diploma di maturità, 70 borse di studio per l’iscrizione al 1° anno, 10 per ciascuna delle 7 Scuole |
| Per ciascuna delle 7 Scuole: 1 borsa di studio con esonero del 75% della retta di frequenza; 1 borsa di studio con esonero del 50% della retta di frequenza; 2 borse di studio con esonero del 35% della retta di frequenza; 6 borse di studio con esonero del 20% della retta di frequenza |
| Per conoscere le modalità di partecipazione al Concorso: ABAV – UFFICIO DI SEGRETERIA – 01100 Viterbo, Via Col Moschin, 17; TEL 0761 22.04.42 – FAX 0761 22.32.85; abav@abav.it. |
| LA SEDE |
| L’ABAV si trova a VITERBO, Città di Arte, Cultura, Storia, in via Col Moschin 17, in un palazzo, quattro livelli, circa 3.000 metriquadri, interamente dedicato all’Accademia.
E’ dotata di Strutture formative, laboratori e mezzi tecnici all’avanguardia. Le aule, i laboratori, gli studios, sono provvisti delle più moderne attrezzature professionali, interamente a disposizione degli Allievi e dei loro Docenti. |
| LA CASA DELLO STUDENTE |
| http://www.residenceviterbo.it/ |
| Per gli Allievi “fuori sede” è disponibile la CASA dello STUDENTE, un edificio di nuova costruzione,, dove sono disponibili CAMERE singole o doppie, ciascuna dotata di bagno, cucina, mobilio, aria condizionata, collegamento Internet Wi-Fi, piccola cantina, servizio di lavanderia, sala computers, sala studio. Il canone d’affitto è particolarmente conveniente! |
| Accademia di Belle Arti |
| “Lorenzo da Viterbo” |
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| Sede centrale: via Col Moschin 17, Viterbo |
| informazioni, piano di studi, iscrizioni, borse di studio |
| tel. 0761.22.04.42; abav@abav.it |
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| prof.giancarlo.costanzi@gmail.com; cell. 338.914.34.75 |
